Evil Hunter - Evil Hunter (2018) Espanha

A biografia dos Evil Hunter descreve a banda como músicos talentosos, com experiência em gravações e turnês animadas, eles colocam toda a sua energia positiva na sua estreia homónima. Os pontos fortes dos Evil Hunter são a musicalidade magistral, a construção de músicas sólidas e uma mistura de alta qualidade. Seus desafios são as principais limitações vocais e ganchos viciantes consistentes.
A faixa de destaque, "Surf The Waves", lidera com um ataque frenético de guitarras duplas, baixo e bateria autoritariamente apostando na sua tradicional área de Heavy Metal. Infelizmente, uma tentativa fraca de um grito estilo Halford pelo vocalista começa nesta faixa. Talvez esta seja a razão pela qual a mixagem não favorece as vozes. Em vez disso, vozes, guitarras, baixo e bateria são igualmente misturados, permitindo ao ouvinte ouvir qualquer um deles com pouco esforço mental. A faixa-título é o topo do álbum. Ele oferece uma vibração de Groove Metal viciante emparelhado com um refrão memorável entregue com uma agradável rouquidão estilo Udo apoiada com um coro complementar. As próximas quatro músicas não combinam com a qualidade do par de abertura, mas são consistentemente agradáveis. Um dos quais, “Hot Leather” compartilha semelhanças melódicas com "Up to the limit" dos Accept, de 1985, Metal Heart. Depois de seis músicas sólidas, a banda lança uma balada “By Your Side”, mas o refrão simplesmente não tem um gancho memorável. Alta velocidade para fechar com "Open Up Your Eyes" que não cumpre a referência definida por faixas anteriores.
Evil Hunter reflete uma banda que tira o máximo proveito do seu talento e experiência coletiva. Uma soma maior que suas partes. Produção profissional, musicalidade animada e músicas bem construídas produzem um álbum sólido. Recomendado para fãs de Heavy Metal, Hard Rock e Power Metal.

Big Guns - Re-Loaded (2018) USA

Não confundir com a banda europeia do mesmo nome, este BIG GUNS americano acaba de lançar um CD Auto gerenciado intitulado "Re-Loaded", uma coleção de 10 faixas de puro melódico hard rock norte-americano dos anos 80.
Novamente, não confunda com os Big Guns de Illinois, que também tocam hard rock dos anos 80 - este BIG GUNS vem da área de Nova York e é formado por alguns amigos de longa data.
O núcleo da banda são amigos que ao longo dos anos fizeram parte de vários artistas locais da área de NY, e como BIG GUNS estão juntos há mais de 25 anos. Eles possuem um teatro de eventos para concertos (Skid Row tocou recentemente lá), onde eles se apresentam regularmente em frente a uma base de fãs leais.
Os membros dos BIG GUNS não querem assinar um contrato de gravação com uma grande gravadora, nem fazer turnê pela Europa ou Japão, eles só querem fazer a música que amam.
Assim, os BIG GUNS gravaram "Re-Loaded" sem compromissos, em sua cidade natal, ajudado por um engenheiro de estúdio, mas produzido por eles mesmos.
Eles tocam o verdadeiro American Melodic Rock do final dos anos 80.
O tema de abertura "Take You Down Alive" parece muito com o Firehouse por volta de 1990, talvez devido ao timbre do vocalista Kevin Davis, mas também á harmonia vocal em camadas e ao ritmo geral.
"Inside Your Dreams" é apenas mais um rocker matador com uma sensação de Y & T em 1986, enquanto "Addiction" adiciona um toque atualizado com guitarras / bateria mais pesadas e um refrão que é um hino.
Para a balada "Life Goes On" há um dueto com a jovem e promissora vocalista feminina Rachel Lorin, uma balada matadora midtempo lembrando o dueto clássico de Ozzy / Lita Ford.
A qualidade continua com o groovy "Sweet Jesus", mais melódico hard rock do tipo Firehouse em "End of Time" e "Don't Kick Me", eu posso ouvir alguns sons de Icon ou Dokken em 'Invincible' (mas novamente, aqueles CJ Snare - como vocais doces), então os músicos adicionam um toque de blues a "House of Pain".
BIG GUNS "Re-Loaded" apanhou-me de surpresa: quase sem promoção - até mesmo a sua página no facebook é difícil de encontrar - e lançada localmente, mas é como se um álbum de diamantes dos anos 80 tivesse sido arquivado por décadas.
Bem, não de todo; essas músicas foram gravadas recentemente - embora eu suspeite que tenham sido escritas há décadas - e enquanto a produção não é cinco estrelas (o som dos pratos é fracos), estas são músicas maravilhosas.
As vozes principais são excelentes, bons riffs / solos, seção rítmica sólida ... e a vibração, sim, BIG GUNS capturou aqui a magia do final dos anos 80 / início dos anos 90, não é fácil de conseguir.
Não se deixe enganar pela arte da capa pobre, a música dentro de "Re-Loaded" dos BIG GUNS é fantástica.

Issa - Run With The Pack (2018) Noruega

A rainha do rock melódico norueguês Issa está de volta com o seu quinto álbum de estúdio, "Run With The Pack"! Tal como acontece com os seus últimos lançamentos, o novo lançamento é o sonho de qualquer fã de melódico rock que se realiza com grandes vozes e grandes melodias! Desta vez, Issa fez uma parceria com Alessandro Del Vecchio para trabalhar no seu novo álbum e para misturar as coisas, trouxe o excelente Simone Mularoni dos gigantes de metal progressivo italiano DGM para tocar guitarra (que também é um excelente produtor e compositor por conta própria). A formação ficou completa com Andrea ToWer Torricini (Vision Divine) e Marco Di Salvia (Kee of Hearts) asegurando a seção rítmica para o que é indiscutivelmente a melhor oferta musical de Issa até agora. Um bom toque para este álbum é que as estrelas estão alinhadas e o vocalista / baterista dos Revolution Saints, Deen Castronovo (Revolution Saints, ex-Journey) foi capaz de chegar ao estúdio e fazer um dueto com Issa na faixa “Sacrifice Me”. O crescimento musical de Issa ao longo dos anos tem sido enorme e os fãs vão colher os frutos com “Run With The Pack”!

Maverick - Cold Star Dancer (2018) UK

Formados há cerca de seis anos em Belfast pelos irmãos Ryan (g) e David (v) Balfour, os Maverick já lançaram dois álbuns, o Quid Pro Quo de 2014 e o Big Red de 2016 . Com a força do último álbum, a banda fez uma turnê com as lendas suecas do hard rock, Treat, em 2017. Agora, Maverick regressa com o seu terceiro CD, Cold Star Dancer, para a Metalapolis Records.
Mais uma vez, encontramos os Maverick desenvolvendo a sua mistura híbrida de heavy metal e melódico hard rock, embora eu pense que desta vez ela se incline mais para o heavy metal. Quase todas as músicas são construídas em torno de riffs fortes, solos empolados e uma seção rítmica forte e estrondosa. No entanto, eles são temperados com a capacidade de Maverick de injetar melodia, harmonia e groove em todos os arranjos, o que dá ao seu melódico heavy metal uma sensação de acessibilidade AOR.
Tu ouves essa última qualidade claramente dentro de Goodbye e Seize The Day, duas das melhores músicas do álbum. Músicas pesadas e mais rápidas vêm com Viper e Myrmidon; músicas mais pesadas e firmes com Ex Machina e Magellan Rise, ambas exibindo aquela parte final forte. Para uma faixa bónus, Maverick faz uma cover do sucesso de Rick Springfield, Jessie's Girl. Como esperarias do resto do álbum, ele se transformou em riffs de heavy metal, sem perder o groove cativante da música. Ao todo, com o Cold Star Dancer, Maverick entrega outro álbum pesado, heavy metal temperado por melódico hard rock acessível e groove.

Dangerous Curves - So Dirty Right (2018) Austrália

Os Australianos Dangerous curves de Geelong, Austrália, pretendem nos levar até á Sunset Strip de 1980 com o lançamento de seu álbum de estreia, chamado So Dirty Right em 6 de abril de 2018.
Inspirados em bandas como Bon Jovi, Kiss e Van Halen, os Dangerous Curves foram formados em 2015 com um único objetivo em mente, para trazer de volta a música da infame cena de Los Angeles no final dos anos 80 ... com um toque moderno.
A primeira vez que Dangerous Curves se apresentou, foi no Live TV, onde eles caíram numa tempestade, alimentada pela reação positiva, a banda chegou ao estúdio e lançou a sua primeira faixa, “Blow My Whistle” que foi rapidamente seguido pelo lançamento do EP de estreia autointitulado no início de 2016. O EP recebeu um forte programa de rádio e tornou-se uma referência entre os proprietários dos locais e as principais figuras da indústria, o que levou a banda a tocar em inúmeros palcos de New South Wales.
O próximo estágio na evolução dos Dangerous Curves está pronto para ser editado. So Dirty Right é maior que a vida e pronto para acabar contigo! Dez musicas perfeitamente executadas de rock n roll que capturam o espírito selvagem dos dias de glória do rock enquanto olham para o futuro.
Partes iguais de firmeza e polimento, os Dangerous Curves sabem como se divertir.
Enormes ganchos, guitarras arrojadas e grande bateria, So Dirty Right tem músicas que tu vais cantarolar depois da primeira audição que ficará presa na sua cabeça por muitos dias.
Então Dirty Right foi produzido por Chris Themelco (Harlott , Orfeu Omega , Espionage, Skarlet) no Monolith Studios e Mastered no Deluxe Mastering ( JET , Silverchair , The Veronicas ).

Against Evil - All Hail The King (2018) India

Against Evil é uma banda de heavy metal de Steel City, Visakhapatnam. Formada no final de 2014, os membros dos Against Evil também fazem parte de uma banda de sucesso do hard rock chamada Echo.
Influenciada pelas primeiras bandas de heavy metal, como Judas Priest, Aceit, Megadeth, Black Sabbath, etc, a banda pretende lançar sua própria marca de heavy metal - som Old School Heavy Metal com Produção e Qualidade moderna.

Stagma - Stagma (2018) Internacional

“Stagma” é primeiro disco do quinteto STAGMA, que embora tenha raízes lusitanas, é um supergrupo internacional.
A banda nasceu de uma ideia de Alex Santos (guitarrista, prdutor musical e principal compositor dos SCAR FOR LIFE), que juntou forças a Joe Petro (dos HEAVEN AND EARTH), Vinny Appice (o lendário baterista de nomes como BLACK SABBATH e DIO), Neil Fraser (dos TEN, RAGE OF ANGELS), e Rob Mancini (também dos SCAR FOR LIFE, e dos BONEYARD DOG). O estilo da banda é uma forma versátil de tradicional Heavy Metal com uma moderna abordagem sonora, que é bem agressiva, mas que não nega em momento algum sua vocação para criar melodias de fácil assimilação e refrãos bem acessíveis. Pesado, elegante e melodioso, tudo na medida certa, fora uma boa dose de energia.
Apesar de não estar criando uma nova vertente de Metal, o quinteto sabe ser criativo, verdade seja dita.
Podemos dizer que “Stagma” vem para mostrar um trabalho musical diferenciado, onde a energia do tradicional Heavy Metal com uma abordagem moderna se funde as influências de Hard Rock e Classic Rock para nos brindar com um trabalho esmerado. A qualidade das composições é alta, graças ao cacife dos integrantes da banda, fora os convidados que deram um toque a mais de classe ao disco.
“Stagma” é uma excelente banda e vem para se candidatar à revelação de 2018.

Ritchie Blackmore's Rainbow - Memories In Rock II (2018) UK

A lenda da guitarra Ritchie Blackmore trouxe a sua nova formação dos Rainbow ao Reino Unido no ano passado para três shows (em Londres, Glasgow e Birmingham) e essas performances apresentam em Memories in Rock II um novo álbum ao vivo que também apresenta o primeiro novo tema de estúdio dos Rainbow em mais de 20 anos.
A formação da banda contou com Ritchie Blackmore (Guitarra); Ronnie Romero (Vocal); David Keith (Bateria); Bob Nouveau (baixo); Jens Johanssen (teclados); Candice Night (Backing Vocals) e Lady Lynn (backing vocal). A lista de faixas inclui performances ao vivo de Spotlight Kid , I Surrender , Mistreated , Man on the Silver Mountain / Woman from Tokyo, Perfect Strangers , Black Night e Smoke on the Water.
Este novo lançamento vem como um conjunto de dois CDs que inclui uma nova faixa de estúdio Waiting For A Sign (com Ritchie Blackmore na guitarra e Ronnie Romero nos vocais ). Este pacote inclui um DVD bônus, mas note que este DVD não é uma performance de vídeo do programa, mas é descrito como um 'backstage pass' e conta com 80 minutos de entrevistas com banda e equipe que falam sobre como esse show veio. Para a vida.
O áudio também está disponível em vinil triplo de 140g. A Amazon deve listar isso como uma edição de vinil azul em breve, e JPC na Alemanha também está listando um conjunto de vinil VERDE 3LP e um conjunto de vinil VERMELHO 3LP então se você não gosta de azul, então há outras opções!

Forceful - Rise or Fall (2018) Alemanha

Em 2016, o guitarrista Andreas Rippelmeier (Heavenward, Jaded Heart, Michael Bormann, COP UK, Ozzyfied) e o baterista Michael 'Maikel' Müller (Serenade, Seelenzorn e Michael Bormann) fundaram a banda "Forceful". Werner Dworatzek (Crown, Hank, Leave me breathless, In Viro) seguiu como baixista. Após a saída do vocalista Stefan Ferrara, Michael Stegh (Oughton Tanera) assumiu o lugar no final de 2016.

POST DA SEMANA Mustasch - Silent Killer (2018) Suécia

Três anos depois de lançar “Testosterone” aqui está a banda de metal sueca Mustasch com o seu mais recente trabalho chamado “Silent Killer” que marca o próximo passo desta poderosa banda de Gotemburgo.
Formada em 1998, a banda lançou a estreia intitulada “Above All” em 2002, um álbum que foi seguido por outros sete empolgantes discos que estabeleceram os Mustasch como um participante constante nas áreas do stoner rock e metal.
Desde 2015, o quarteto é formado por Mats Stam Johansson (baixo) e Ralf Gyllenhammer (guitarra / voz), ambos membros fundadores desta banda. O guitarrista David Johannesson se juntou em 2008 e é o baterista Robban Baeck, que é o mais novo garoto da banda, já fazendo parte da formação há três anos.
O mais novo disco dos Mustasch é intitulado "Silent Killer" e é definitivamente um "matador", mas também menos "silencioso". O nono álbum da banda é uma explosão sonora e uma adrenalina de 32 minutos. Gyllenhammer e a banda criaram um álbum que começa acústico com "Givin '", uma introdução que é a calma antes da tempestade. "Winners" é o próximo na linha e termina a calma, transformando as coisas num tornado de metal. Para mim é a melhor faixa do álbum, já que tem esse poder impiedoso, um excelente riff e uma vibração de metal sujo. É difícil não ficar fascinado por esta música que combina diferentes direções de metal num só golpe.
A alegria de “Silent Killer” é o fato de Mustasch variar o seu som sem causar uma impressão dispersa. “Liberty” me lembrou do clássico rock ao estilo de Audrey Horne, enquanto “Barrage” representa outro destaque com um refrão extremamente bom.
Até mesmo as referências dos Metallica podem ser encontradas em “Silent Killer”. O início de “Grave Digger” lembra com muita atenção a Hetfield and Co., levando a uma melodia bem trabalhada com um bom groove.
“Silent Killer” prova que também 32 minutos de musica rock e metal podem ser uma coisa alegre, se, como neste caso, as coisas se resumem à essência da música metal muito inspirada.

Kamelot - The Shadow Theory (Deluxe Edition) (2018) USA

Os KAMELOT lançam o seu novo álbum, "The Shadow Theory" , no dia 6 de abril pela Napalm Records . A continuação de "Haven", de 2015, apresenta todos os elementos característicos dos KAMELOT e também vê a banda adicionar elementos novos e industriais, além de combinar emoções incríveis que remetem aos tempos antigos da banda. A nova música épica do grupo está repleta de simbolismo em relação à forma como a banda se sente em relação ao mundo e ao estado atual da civilização.
O fundador e guitarrista dos KAMELOT, Thomas Youngblood declara: " O álbum The Shadow Theory é uma jornada psicológica através da complexidade da mente humana. Estamos sujeitos a estímulos constantemente através dos mídia, tecnologia, experiencias sociais e IA. Podemos ainda ser criaturas sociais num futuro próximo? 'The Shadow Theory' é um álbum que está misturando muitos mundos, dando ao ouvinte um eco dentro de nossas próprias realidades. Este álbum foi escrito e gravado durante todo o ano e estamos realmente orgulhosos dos elementos da música e da diversidade. 'The Shadow Theory'. "

Blackberry Smoke - Find A Light (2018) USA

Autoproduzido pelo quinteto de Atlanta, 'Find A Light' apresenta 13 novas canções escritas / coescritas pelo vocalista e guitarrista Charlie Starr . Além de Starr e membros da banda Richard Turner (baixo / vocal), Brit Turner (bateria), Paul Jackson (guitarra / vocal) e Brandon Still (teclados), o álbum também conta com convidados especiais, Robert Randolph (“I’ll Keep Ramblin'” ), Amanda Shires ( “ Let Me Down Easy ” ) e THE WOOD BROTHERS ( “Mother Mountain” ).
Sobre a coleção, Starr diz nos: “O novo álbum é uma fusão de música dos BLACKBERRY SMOKE com uma ampla gama de sons e emoções. Eu acho que é o nosso trabalho mais inspirado até agora. ” Como é o seu modus operandi, a banda está disposta a passar a maior parte do ano na estrada em apoio a 'Find A Light' (estes cães de rua geralmente tocam mais de 250 shows por ano) , com sua primeira aparição no Reino Unido em 2018, marcada para a Ramblin 'Man Fair em julho.
'Find A Light' segue-se ao aclamado 'Like An Arrow' de 2016 , que estreou em 8º lugar no UK Official Chart Album (bem como 12º no US Billboard 200 e 1º nos charts Americana e Country da Billboard). O ciclo 'Like An Arrow' também viu a banda aparecer no principal show de música da BBC TV, Later… with Jools Holland .
Além do seu trabalho como músicos, os BLACKBERRY SMOKE continuam fortemente comprometidos com o trabalho de caridade e arrecadou quase US $ 200.000 para beneficiar a pesquisa do cancro infantil.

THE SENIOR MANAGEMENT (Goran Edman) - Heart & Soul (2018) Suécia

Em meados dos anos 90, a YMI tocou num festival de rock e foi uma banda de aquecimento para os Billionaires Boys Club, que foi o cabeça de cartaz. Bilionários Boy Club era Jörg Fischer (Accept), Anders Johansson (Yngwie Malmsteen) Göran Edman (Yngwie Malmsten, John Norum) e Magnus Rosén (Hammerfall). Magnus estava na época no começo de sua carreira e isso o levaria a vários anos de sucesso com os Hammerfall. Göran havia recentemente deixado a banda de Yngwie Malmsteen quando substituiu Marc Boals nos Billionaires Boys Club. Durante este festival de rock, foi a primeira vez que nos encontramos e nenhum de nós tinha a menor ideia de que nós, 20 anos depois, nos uniríamos como The Senior Management.
A fim de encontrar o som deles, eles fizeram algumas tentativas com vozes diferentes, como Tony Martin, dos Black Sabbath, e Jeff Scott Soto, de Journey, Talisman e outros. No entanto, todas as peças se encaixaram após a primeira demonstração com o Göran. Ele finalmente adicionou com sua voz e harmonias vocais incríveis a peça que faltava para completar o nosso som.
Alguns ouvintes dizem que The Senior Management parece uma mistura de The Eagles e Thin Lizzy. Outros disseram que soam como Journey ou Bon Jovi.

Judicator - The Last Emperor (2018) USA

"The Last Emperor" é um histórico álbum de power metal que abrange vários eventos e figuras das primeiras Cruzadas e das cruzadas do Povo, incluindo o Papa Urbano II, Godfrey of Bouillon, Alexios I Komnenos, Raynald Porchet, e Bohemond I of Antioch. O álbum foi gravado em 2017 e reescrito, editado e mixado por Carlos Alvarez da Dirty Viking Audio. O álbum foi mais uma vez masterizado por Brett Caldas-Lima do Tower Studio. Hansi Kürsch, dos Blind Guardian, aparece como vocalista e backing vocals na música 'Spiritual Treason'. David Brown, dos Chaos Frame, regressa mais uma vez para apoio com os coros e backing vocals, além de apresentar os vocalistas convidados em “Antioch”, interpretando o papel do cavaleiro martirizado Raynald Porchet.

Airborn - Lizard Secrets (Japan) (2018) Itália

Formados em 1995 a partir de Torino, Itália, os Airborn lançaram quatro álbuns: "Against the World" (2001), "D-Generation" (2003), "Legend of Madog" (2009) e "Dark Future Rising" (2014), além de um álbum ao vivo em 2016 chamado "Dinosaurs: 20 Years Live". Tendo atuado em numerosas turnês, shows e festivais com bandas como Iron Savior, Fates Warning, Freedom Call, Paragon e outros, os Airborn têm construído uma sólida reputação dentro do cenário de power metal / metal tradicional há 23 anos.
"Lizard Secrets" é a primeira parte de uma trilogia de álbuns. Ele contará com muitos convidados internacionais, incluindo: Claudio Ravinale de Disarmonia Mundi, Jan Bertram de Paragon, Alexis Woodbury de Instanzia e Marius Danielsen de Legend of Valley Doom e Darkest Sins de Marius Danielsen.

Snake Eyes Seven - Medicine Man (2018) Canadá

Ao longo dos anos os SNAKE EYES SEVEN continuaram a evoluir como uma grande banda, musicalmente e profissionalmente. O novo SNAKE EYES SEVEN é um grupo experiente de veteranos do metal. Cam MacLeod valida a credibilidade da banda e solidifica a musicalidade da banda como um todo. O baixista Mike Cillis produz o peso para impulsionar as músicas. No entanto, é a força do baterista Erik Young que envolve o pacote num monstruoso som de metal. As qualidades de SNAKE EYES SEVEN no estilo dos Sabbath ainda permanecem evidentes, mas agora o vocalista Danny Deane tem o talento puro para transmitir vozes fortes e poderosas com melodias quentes, mas ele mantém esse grunhido rouco quando necessário. Os SNAKE EYES SEVEN é uma banda que continua sempre a produzir ótimas músicas.
É difícil identificar exatamente o som dos Snake Eyes Seven, aparentemente, é um pouco de tudo o que eu gosto. Há um som definitivo da NWOBHM ... um pouco do Judas Priest, um pouco de Def Leppard com a música escrevendo mais clássico rock. É uma combinação de todas as coisas acima que funcionam muito bem no último lançamento da banda.
Faixas como "Can You Hear Me Calling" com um Deep Purple como groove. Uma ótima música que podes ouvir tocando na clássica rádio rock. "Medicine Man" tem Danny Deanehe direcionando o seu interior para Rob Halford, outra faixa matadora! Um que será certo para agradar num ambiente ao vivo. A partir daí, o álbum continua batendo juntamente com "The Kill", um completo ataque de guitarra, um colosso de metal. "The Critic" e "SOB" mais duas faixas que se destacam num álbum cheio deles. Trazendo o álbum para uma outra nota alta "Goodbye Ronnie" uma homenagem a Ronnie James Dio ...... todos nós sentimos falta de RJD e é uma grande homenagem à lenda que é DIO.

Ken Hensley - Rare And Timeless (2018) UK

O som do Hammond, de Ken Hensley, veio a definir o som dos Uriah Heep na sua época nobre dos anos setenta, enquanto seus talentos de composição produziam muitas de suas canções mais famosas. Mesmo que ele tenha deixado a banda em 1980, ele continuou produzindo gravações solo regularmente e agora tem uma impressionante carreira de cinquenta anos.
Esta antologia foi escolhida pessoalmente por Hensley, e abrange os Heep e material solo, embora a ênfase se incline muito mais para sua carreira a solo um tanto irregular. Inevitavelmente, há algumas faixas inéditas, mais algumas novas músicas e o estranho é difícil de encontrar raridade. Na verdade, a ênfase está toda na composição de músicas, melodia e produção, ao invés de rock ao estilo dos Heep. De fato, há uma nova versão interessante do seu clássico Lady In Black, que coloca uma compleição diferente naquela velha musica, embora sua voz nunca seja igual a Dave Byron, é claro. Há alguns bons momentos de guitarra e piano em temas como Free Me e If I Had The Time, mas muitas das faixas caem no lado errado da extravagância, mesmo para um fã.
Esta coleção em geral é mais voltada para os fãs do trabalho solo de Hensley e para os colecionadores, ao invés de fãs da banda, embora os trabalhos com os Heep sejam interessantes de se ouvir. Pontos de bónus, porém, para um livreto muito bom com seus comentários e lembranças sobre essas músicas, juntamente com algumas fotografias agradáveis.

Barclay James Harvest - Live in Bonn (2018) UK

No ano passado, os gigantes do rock Barclay James Harvest comemoraram seu 50º aniversário!
A banda de Les Holroyd comemora seu 20º aniversário e o sr. Holroyd completou 70 anos no dia 12 de março de 2018.
São motivos suficientes para uma nova turnê, como com o de um bem como com o para o relançamento do álbum ao vivo Seu "LIVE IN BONN" Em golden Core Records!

Wonderland - Seven Wonders And Four Little Miracles (2017) Suécia

Demorou mais de uma década para os suecos WONDERLAND finalmente gravarem a sua estreia "Seven Wonders And Four Little Miracles", mas valeu a pena a espera. Ouvir o álbum é como uma reunião com um velho amigo que não vês há anos. Eu estou falando sobre os anos 80 quando o Rock Progressivo se fundiu com o AOR e este maravilhoso subgénero nasceu: proggy AOR.
Sim, tu conheces os suspeitos usuais: WONDERLAND é influenciado por SAGA, ASIA, MARILLION, e eu posso ouvir trechos de A.C.T e JONO também, porque algumas partes musicais são quase hard rock.
Basta ouvir o tema de abertura 'Hold My Soul' ... um popular, rocker energético. com uma maravilhosa melodia AOR principal, guitarras fortes e versos que lembram VEGA. No entanto, no meio, um solo de teclado traz à tona o lado progressivo da banda, e de seguida um solo de guitarra que está próximo do hard rock. Mistura fantástica.
Os WONDERLAND foram formados na última década e gravaram um álbum Auto distribuído com 7 músicas.
Mas os músicos queriam um álbum mais completo e uma produção mais completa. Então, eles trabalharam novamente essas composições antigas e criaram 4 novas. Daí o título do álbum: "Seven Wonders And Four Little Miracles".
Mas vamos voltar para a música: a segunda faixa 'Can't Get Too Much' coloca o pé no metal, e balança com uma energia de hard rock, seção rítmica agitada e boa voz.
Em seguida, 'Playing Your Game' tem um toque SAGA dos anos 80, mas com guitarras nervosas, então 'In Too Deep' junta alguns arranjos requintados como JONO nesta doce música midtempo lite-proggy.
Eu chamaria 'Afraid' um épico melódico rock, já que o género está presente no seu núcleo e refrão, mas a vibração geral e instrumental elaborada dão a ele uma acessível sensação progressiva.
Tens mais qualidade com o matador 'Devil And The Deep Blue Sea', um rocker dirigido por incríveis riffs quebrados, atmosferas estilo AOR e voz cristalina. Como acontece em todo o disco, as teclas estão sempre presentes, pintando uma paleta colorida.
Em seguida, há uma composição intitulada '667' dividida em três partes: 'Youth' é um instrumental curto com acústica semelhante a YES / Trevor Rabin, 'Failing' junta uma vibração blusy estilo Floyd, então 'Gammal Fäbodpsalm' explora o amor de WONDERLAND pelo Prog clássico.
Esta banda não é um truque com certeza, já que o descontraído 'Abandoned Ship' mistura CAMEL com algo similar ao MARK KNOPFLER ... estranho, mas funciona maravilhosamente bem.
'The Rush Of Possibilities' é um regresso ao território de rock animado através de um riff simples, linhas de baixo estrondosas e teclas melódicas / versos. As vozes são fortes embelezadas com harmonias e, em seguida, explode uma soberba interação hard rock de guitarra e teclados.
'In Antipipation' envolve este álbum sempre interessante com um ritmo midtempo onde a guitarra trabalha em sincronia com as vozes para uma condução sólida da música.
"Seven Wonders And Four Little Miracles" foi originalmente lançado no ano passado, mas só agora está sendo amplamente disponível em todos os locais, e deixe-me dizer-lhe esta estreia de WONDERLAND vale cada centavo.
A composição é variada e cativante e atrai fãs de todos os géneros musicais, desde lite-prog, AOR até hard rock, a musicalidade é impecável e a produção de primeira qualidade.
Sério, "Seven Wonders And Four Little Miracles" é um ótimo álbum.

THUNDER - Stage (2018) UK

"Stage" apresenta sucessos de toda a carreira da banda e inclui os clássicos favoritos dos fãs, como "Backstreet Symphony" , "Low Life In High Places" e "Love Walked In" , e traz as coisas ao ritmo das faixas do 2017 "Top Rip It Up" , álbum chegou ao Top 3 do Reino Unido , como a famosa faixa "She Likes The Cocaine" .
"Stage" foi capturado na Cardiff Motorpoint Arena em 24 de março de 2017 durante a turnê britânica; A banda também tocou no resto da Europa, América do Norte e Ásia, em toda a Alemanha com Alice Cooper , no Planet Rock 's Rockstock , e no Japão em algumas datas de janeiro de 2018.
"Stage" estará disponível como um conjunto de caixas de 2-CD + Blu-ray, 3-LP, DVD, Blu-ray e uma edição limitada.
Os formatos audiovisuais incluirão uma série de material de bónus e entrevistas, enquanto o conjunto de edição limitada incluirá também o conjunto completo "Live At The 100 Club" , o conjunto acústico "29 Minutes Later" (apenas anteriormente disponível como um lançamento da Record Store Day), e o documentário "A Difficult Day In January: Thunder In London" .
Desde sua formação em 1989, o THUNDER se estabeleceu na primeira linha do rock britânico, conquistando 20 Top 50 singles e dois álbuns de ouro. O som da banda é um casamento intemporal de melodias inesquecíveis e puro power rock.