Riverside - Wasteland (2018) Polónia

Os Riverside têm o prazer de anunciar que seu próximo álbum de estúdio, "Wasteland", será lançado por meio de seu parceiro de longa data, o InsideOutMusic. O álbum voltará a apresentar obras de arte criadas pelo parceiro visual de longa data Travis Smith (Opeth, Devin Townsend). Mariusz Duda, dos Riverside, fez o seguinte comentário sobre o conceito geral do álbum: "Eu estive pensando em explorar regiões pós-apocalípticas por muito tempo. Li livros, assisti filmes, joguei videogames, todos conectados por histórias sobre uma tentativa para sobreviver num mundo que acabara de terminar, mas escrever essa história por mim mesmo não fazia muito sentido até agora. Os Riverside estão começando um novo capítulo e depois de nossas recentes experiências, uma história como essa ganhou mais significado, principalmente sobre o que está acontecendo no mundo atualmente, mas também faz uma referência à tragédia que aconteceu com a banda em 2016. Musicalmente, nós retornamos aos sons mais sombrios, mas também viramos uma nova página e gravamos o álbum de uma maneira diferente. Ainda é Riverside, mas expressa de uma forma muito mais profunda e madura. A maioria dos artistas dizem a mesma coisa enquanto promovem seus novos lançamentos: que acabaram de criar seu melhor trabalho até hoje. Eu não direi isso porque tudo o que fizemos até agora tem sido consistentemente muito bom e único. Mas vou dizer que nunca tivemos uma carga emocional tão incrível em nenhum dos nossos lançamentos anteriores e não é provável que algum dia faremos um álbum tão carregado. 'Wasteland' é um álbum épico, multidimensional, poético e muito profundo. Talvez do tipo único na vida. "
Fonte: InsideOutMusic

Riverside - Love, Fear and the Time Machine (2015) Polónia

No seu último álbum, o brilhante “Shrine Of New Generation Slaves” Riverside mostrou porque eles eram as novas estrelas do rock progressivo, também criaram um dos melhores discos lançados em 2013.
O folheto afirma que estes músicos foram influenciados por Tool, Opeth e Porcupine Tree, que eu definitivamente estou ouvindo aqui, mas o vocalista Mariusz Duda parece levar a cabo uma abordagem vocal que se sente como mais deprimido Maynard James Keenan, que funciona bem com o pouco de estilo excêntrico, ainda uma boa abordagem da banda aqui. Estes músicos começaram com atmosferas dark metal nos seus primeiros trabalhos, por isso é bom ver que eles ainda estão continuando esse estilo nos seus trabalhos mais recentes e os fãs de prog ainda vão encontrar aqui muito do que gostar. Se não são as composições de teclado por si só, a quantidade superabundante de ricas texturas musicais certamente animam o tema e vai agarrar o ouvinte. Ela se sente como um Katatonia mais texturizado, embora menos pesado e mais técnico em termos de estrutura da canção. Por exemplo, "Salute Me" começa como um instrumental de Dream Theater e de seguida, parece entrar no cativante, material ainda bastante solene. É quase como uma história sentimental, bem como "#Addicted" embora seja mais uma tristeza cerebral que faz parecer que o próprio universo está chorando. É muito difícil de explicar e é algo que vais ter que ouvir para ser capaz de entender. Eles têm a tendência de serem atraídos para o material sombrio com um toque de brilho, que é exactamente o que Love, Fear and the Time Machine é.
Como o disco continua, o mesmo acontece acertadamente com esta onda ácida de depressão, com uma ligeira excepção ligeiramente leve no coração com "Towards the Blue Horizon." Mas isso é quando um dos momentos acústicos mais sombrios que eu não ouvia há tempo entra com "Time Travelers." Ao contrário do que se poderia pensar, não é nem mesmo uma música progressiva em tudo. É uma balada, do tipo de me fazer olhar para o mundo e pensar nos dias em que eu era um menino e sentia as coisas mais simples. A última faixa do disco (Found) acrescenta um suporte vocal feminino suave até o fim, onde não conseguem adicionar apenas um toque de teclados prog e momentos de guitarra solo, que são absolutamente caracterizadas em grande abundância. Mas quando o álbum não está lançando atmosferas prog bombásticas, é chafurdar em desespero, ou, pelo menos, oferecer um pouquinho mais de tristeza do que seria de esperar do género.