King King - Exile and Grace (2017) UK

O disco anterior do KING KING surpreendeu nos muito com seu som maduro e com alma. Depois de ouvir seu novo álbum "Exile & Grace", posso ver porque os Black Country Communion escolheram os King King como banda de apoio para sua próxima turnê.
King King realmente faz com que o Classic Rock pareça tão fácil. Tendo manchado ainda mais o som bluesy ao longo do ano passado ainda assim, este quarto álbum e o seguimento do Reaching For The Light de 2015 encontram a banda em grande forma, o calor e o power de seu som dá uma força bem-vinda, riffs com uma mistura musculada de Chris Sheldon (Foo Fighters).
'Tear It All Up' e o tema de abertura '(She Do not) Gimme No Lovin' são as principais faixas que beneficiam de guitarras mais enérgicas, mas o álbum inteiro tem uma sensação ousada do que antes.
Eles rock hard o suficiente para sugerir que sua recente turnê ajudou a moldar seu material dirigido por riff numa nova direção coerente.
Eles mantêm o impulso no musculado funky groove de 'Heed The Warning', que possui um dos melhores hooks do álbum, enquanto 'Long Time Running', em particular, possui um arrogante bluesy maravilhosamente confiante.
'Broken' e 'Find Your Way Home' fazem tudo com emoção como a banda já faz tão bem. "Broken", mesmo um pouco de sensação AOR (Thunder), com um bom uso da harmonia vocal e um órgão numa peça sincera que, apesar das letras melancólicas, tem uma sensação de hino.
A banda é graciosa na sua apreciação das influências musicais - Whitesnake, Bad Company e Thunder com estilo Thin Lizzy na harmonia das guitarras em 'Betrayed Me'.
Por outro lado, "I Do not Wanna Lie" mistura alguns riffs comerciais de Bonamassa com algum vintage, adorável solo tipo Gary Moore.
Vários anos se passaram desde que King King chegou como uma banda de blues e, desde então, eles se mudaram para um som de rock estádio. Eles afiaram seus riffs, aperfeiçoaram sua música e confiaram nos florescentes coros inesquecíveis.
E se cada álbum até agora tiver sido uma progressão em termos de composição, então 'Exile & Grace' revela totalmente a mão estilística da banda.
A maior parte do material é centrado em torno do intenso trabalho de guitarra de Alan Nimmo e é compensada pelos teclados de Bob Fridzema, à medida que ele troca do rock ruidoso para grooves sutis que prendem o ouvinte.
Se o título do último álbum de King King, Reaching For The Light foi uma declaração de intenção, então "Exile & Grace" cimenta o acordo para uma banda de hard rock com um coração bluesy e um arsenal de poderosos riffs o suficiente para ajudar a projetá-los no próximo nível.

King King - Standing in the Shadows (2013) UK

O premiado King King com segundo álbum que não é muito um segundo álbum problemático é mais uma afirmação de seu estilo, um polimento de seu ofício e um passo certo em direcção a um estilo de assinatura.
No núcleo do material encontra-se Alan Nimmo / Lindsay Coulson parceria de compositores que contribui com seis canções e duas co-escritas. 'Standing In The Shadows' é uma tentativa bem sucedida de distanciar King King do rockier Nimmo Brothers, embora o grande som de bateria de "One More Time Around" é uma canção irrefutavelmente unida pelo jogo do Nimmo, e provavelmente reflecte o crédito de Stevie Nimmo na co -escrita.
Se você ouvir os dois primeiros álbuns do King King anteriores, você pode traçar o desenvolvimento musical, mas ele vem com um passo significativo em direcção ao meio-termo. Há um deslocamento da ênfase anterior sobre os elementos musicais relacionados e mais firmemente focados num álbum baseado nas canções. Como resultado, estão permitidos os arranjos a respiração e ataque vocal impressionante vitrina de Alan.
O álbum abre com a excelente " More Than I Can Take ", que tem uma urgência musical e cativante. E ao longo de um álbum bem tocado, bem produzido e sequenciado com inteligência, a banda dirige um curso constante entre a sua intensidade natural ao vivo, um lote de canções fortemente centrados e as possibilidades comerciais que várias melodias mid-tempo lhes oferece.
Verdade seja dita, se você está procurando um álbum cheio de paixão ardente e solos em chamas você vai ter que aprofundar um pouco mais para encontrar os momentos estelares de Alan Nimmo. Este é um álbum lento e ardente que oferece mais com repetidas audições, mais notavelmente em " Taken What’s Mine ", que arde de desejo e momentaneamente pega fogo na parte de trás de dois breves solos de Alan.
“A Long History Of Love "é outro destaque, sendo uma balada bem estruturada com um bom sentido da dinâmica. Bennett Holanda adiciona partes de órgãos subtis e lentas sinuosas constroem benefícios de um gancho insistente que nos leva em direcção a solo definido de Alan.
Há dois covers no álbum, com Frankie Miller no piano em ‘Jealousy’ sendo bem adaptados para ocasional retro de King King. Alan acrescenta algumas bem escolhidas guitarras e um vocal corajoso. Livre de " Heavy Load " - o título da biografia da banda - é outra liderada por piano, tema de construção lenta, com uma mudança de tom na guitarra e vocais excelentemente redigidos de Nimmo.
É uma jóia de um blues-rock e é um contraste bem-vindo ao anterior leve pop de ' Cant Keep From Trying ' e o ritmo mid tempo de radio amigável MOR de "Coming Home (Rest Your Eyes)”
'Standing In The Shadows' tem um fluxo inerente e é um registo eloquente que é subtilmente moldada por uma mistura de rock, blues e baladas exploradas com ritmo variável. “ Let Love In "proporciona o tipo adequado de tema final, sing-along acabamento que traz uma festa tardia e sensação de um registo com outra forma bem estruturada.