Jimmy Barnes - Soul Searchin' (Deluxe Edition) (2016) Austrália

A lenda pub rock descobre sua alma na sua quarta coleção de clássicos. Gravado na América do Sul, Barnes dá tudo o que tem, recrutando The Memphis Boys (banda de apoio para Aretha Franklin, Joe Tex, mesmo Elvis) e Steve Cropper guitar slinger para um sentimento autêntico. Os b-sides pouco conhecidos como "She’s Looking Good" e "Hard Working Woman" aumentam a sua dívida para com Wilson Pickett e Otis Redding.

3 Dayz Whizkey - Live And Let Live (2016) Alemanha

Depois de três álbuns de estúdio aclamados pela crítica Live And Let Live é o primeiro álbum ao vivo por 3 Dayz Whizkey. Fundada no verdadeiro espírito do Rock and Roll, este quinteto criou o seu próprio som distinto, misturando blues e rock com composições cativantes e grandes riffs de guitarra. A mistura de alta potência que têm feito em centenas de energéticos shows ao vivo, transformando cada local num bar á beira da estrada. Warren Huart no Spitfire Studios, em Los Angeles, utilizando apenas os melhores equipamentos analógicos vintage, misturou as três faixas bónus de estúdio. Respeitando o passado ao olhar para o futuro, 3 Dayz Whizkey apaixonadamente é a ponte entre os velhos mestres do Southern Blues-Rock e a próxima geração. Formada em 2012, 3 Dayz Whizkey tornou-se logo uma banda de Southern Rock Blues. O álbum de estreia The Devil And The Deep Blue Sea foi lançado no mesmo ano. Seguiu-se Black Water em 2013 que foi muito aclamado pela crítica e nomeado para o prestigiado Deutschen Schallplattenkritik, um prémio comparável ao Grammy Awards. O reconhecimento permitiu-lhes embarcar numa turnê maciça de 70 dias na Alemanha, que por sua vez reforçou o seu estatuto com um superior concerto live e levam a três nacional rock e Pop Awards, na categoria de Melhor Rhythm and Blues Band. Ao longo de 2014, a banda continuou em turnê numa base quase permanente, tocar em lugares, festivais, e dividindo o palco com Henrik Freischlader, Pat Travers, Saxon, Michael Schenker, o King King, para citar apenas alguns. No entanto eles tiveram tempo livre para gravar Steam. Seu terceiro álbum, 17 temas Blues-rock monumentais, foi gravado na verdadeira moda dos anos 70, ao vivo no estúdio quase sem nenhuns efeitos nem artifícios técnicos. Uma mistura orgânica do Rock, Southern Rock e Blues, este foi um grande salto em frente na carreira de 3 Dayz Whiskey, eles ganham ainda outro German Rock e Pop Award, seguido por uma turnê que correu todo o caminho em 2015.

Blasted to Static - Blasted to Static (2016) Austrália, USA

BLASTED TO STATIC é um novo grupo formado a partir do vocalista JEFF MARTIN dos RACER X, STU MARSHALL que toca com DEATH DEALER / EMPIRES OF EDEN e REV JONES. Juntos, eles criaram um disco sólido com quarenta e cinco minutos que deve agradar aos fãs de heavy metal estilo JUDAS PRIEST.
BLASTED TO STATIC é bastante genérico em termos de composição. Podemos ouvir isto em centenas de outras bandas. Mas o que estes músicos não têm em composição eles compensam com grande musicalidade. O guitarrista toca grandes riffs e alguns excelentes solos de guitarra. Este é o tipo de coisa que tu esperas de STU MARSHALL e certamente vai agradar aos seus fãs.
Os vocais de JEFF MARTIN são tão fortes como sempre. No entanto, existem momentos em que os seus vocais soam um pouco fora do lugar. A música de abertura SUICIDE KING, por exemplo, tem um estilo muito semelhante ao álbum PAINKILLER dos JUDAS PRIEST e a sua voz é muito poderosa, simplesmente não têm o alcance para esse tipo de música. Seu desempenho tem marca diferente mas soa muito bem.
Nem todas as músicas são boas, há um par de ossos duros de roer (DANCE DEVIL DANCE) e a produção não é completamente limpa. Mas isso não quer dizer que este álbum não seja divertido. Tenho certeza que alguns fãs de hards e metal vão gostar deste álbum e não tenho dúvidas de que os dos músicos vão encontrar muita coisa para apreciar aqui. Este é um começo sólido para um grupo de músicos que pode passar a fazer alguma coisa grande. Um pouco mais de cuidado na produção e composição das músicas e eu podia ver esta banda em grandes eventos.

Shotgun Revolution - All This Could Be Yours (2016) Dinamarca

Shotgun Revolution banda de hard rock da Dinamarca Copenhaga, filmaram um videoclipe para a faixa 'City Of Fire'. Dirigido por John Thoby, o clipe pode ser visto abaixo.
Shotgun Revolution lança o terceiro álbum de estúdio All This Could Be Yours.
All This Could Be Yours foi gravado em Copenhaga e co-produzido por Flemming Rasmussen, mixado por Ben Grosse no The Mix Room, em Burbank, Califórnia, e masterizado por Ryan Smith no Sterling Sound, em Nova York.

Evil Masquerade - The Outcast Hall of Fame (2016) Dinamarca

Este álbum faz-te afastar das paisagens que foram perdidas quando DIO morreu e Iron Maiden viraram as costas para os dias de glória dos anos 80. Apresentando Mats Leven, Rick Altzi, Apollo Papathanasio e Nicklas Sonne nos vocais.
Produzido por Henrik Flyman mixado e masterizado por Tommy Hansen (Helloween, Pretty Maids, Jorn) tem 8 faixas inéditas.
Evil Masquerade está definitivamente de volta!

POST DA SEMANA

INTUITIVE - Reset (2016) Portugal

"Reset" é o CD de estreia da banda INTUITIVE. INTUITIVE é um projeto Melodic Hard Rock do guitarrista Português Rui Martins, que com sua antiga banda Faithfull lançou dois estupendos álbuns do género durante a última década.
Depois dos Faithfull acabarem (a banda foi realmente bem-sucedida no Japão) o guitarrista e compositor Rui Martins continuou a compor música e a tocar ao vivo com sua banda de covers Roadies. É no meio da família Roadies que Martins encontra Alexandre Fernandes seu ex-vocalista e também ex Winesnake (banda de tributo Whitesnake) e nasceu os INTUITIVE.
A ideia era criar música classic Melodic Hard Rock com um som enérgico e moderno. Dono de uma voz profunda e grande presença de palco, Alexandre é a escolha certa para ser o vocalista.
Para o baixo, Martins convida seu amigo de longa data e ex-Faithfull Mário Barbosa, enquanto João Colaço (ex-Rage of Angels), um dos bateristas de sessão mais procurados em Portugal, grava as partes.
O álbum começa com a adequadamente intitulada "Start The Show", um hard rocker insuflável com um sentimento bluesy semelhante a Burning Rain. "Rock Bottom" proporciona mais Groove e acontece o mesmo com a intensa "Sweeter Than It Seems".
"Reason To Live" tem um sentimento Peterik / Pride Of Lions, segue-se "Take A Chance" que tem uma melodia quase pop / melodic rock.
"Gone" é um dos temas mais ao estilo AOR e um dos meus favoritos. Claro, INTUITIVE também oferecem duas baladas com base acústica "Love Will Save The Day", que aumentar o ritmo num estilo Tyketto, e mais tarde com o midtempo "Heaven", também com um perfume AOR. Com um som clássico melódico Hard rock que vão desde final dos anos oitenta / início dos anos noventa, INTUITIVE lançou um álbum de estreia verdadeiramente agradável chamado "Reset".
A banda não reinventa nada no género, não há necessidade disso, os fãs querem este som clássico e todas as peças se encaixam muito bem. Os ganchos são fortes, a banda soa muito bem e a produção é quente, melódica, polida.

Aftershok - Detonate (2016) USA

AFTERSHOK está de volta em 2016 com Detonar, seu terceiro álbum. Para esta versão, o guitarrista George Mihalovich e o baterista George Borden uniram forças com novo vocalista Gord Sheffroth para criar 13 faixas de moderno clássico metal.

POST DA SEMANA

Iron Savior - Titancraft (2016) Alemanha

O quarteto alemão de power metal, Iron Savior, lança o seu nono álbum de estúdio, Titancraft. Formados em 1996, Iron Savior teve a visão de criar tradicional power metal (com uma pitada de NWOBHM) usando o conceito de ficção científica nas letras. Embora a banda tenha passado por muitas mudanças de formação ao longo dos anos, o vocalista / guitarrista / co-fundador Piet Sielck continua a manter esta banda no ativo. Note-se, neste ponto, que Piet Sielck , um experiente produtor / engenheiro, também misturado e masterizado o álbum que é uma obra-prima sonora. Cada instrumento é claro e está presente na mistura, quando misturando perfeitamente no conjunto cria uma verdadeira obra-prima.
A breve introdução do álbum, "Under Siege", cria uma tensão enquanto tu ouves um pedido de socorro solicitando apoio do Titancraft . Isto leva imediatamente para as guitarras gritando e o ritmo urgente de "Titancraft". Este apelo às armas é apenas uma amostra do que está por vir. O primeiro single "Way of the Blade" , tem um sentimento NWOBHM com o trabalho de guitarra brilhante e a voz rouca de Piet. Este som vai ficar preso na tua cabeça e tu vais ficar cantando o refrão naqueles momentos de silêncio, onde tua mente ficou parada. "Seize The Day" segue com grandes letras mais a excelente bateria e licks de guitarra. Evocando a aura do Velho Oeste, "Gunsmoke" galopa da mesma maneira que os cavalos no início da canção fazem antes de terminar com música e tiros. Com as guitarras em chamas, "Beyond The Horizon" fala nos na psique de um soldado na véspera da batalha. O aumento mitológico e a queda de uma criatura que vendeu sua alma para o poder é descrito em "The Sun Won’t Rise In Hell" . A cadência de "Strike Down The Tyranny" vai-te obrigar a abanar a cabeça enquanto ouves uma impressionante execução de dupla guitarra. A mais despreocupada (mas não menos pesada) "Brother In Arms" comemora a vitória e a camaradagem. "I Surrender" uma power ballad muito bem-feita. A melodia robusta juntamente com a emoção evidente na voz rouca de Piet Sielck leva a melodia ao coração num nível pessoal. O hino "Rebellious" vai fazer-te cantar "Born to be Rebellious!", Como tu vais levantar o punho no ar.
Desde a primeira nota até o último riff de guitarra, este álbum não te vai dececionar. O som é mais rico, mais completo, mais pesado do que até mesmo os álbuns anteriores. Implacável e poderoso, Titancraft é um álbum que qualquer fã de metal deve ter. Com tantas grandes canções para escolher neste álbum, é quase impossível escolher uma como favorita.

3D In Your Face - Lost In The Volume (2016) USA

A banda 3D In Your Face de Omaha, Nebraska, EUA lançou o seu quinto álbum chamado Lost In The Volume.
No seguimento do álbum "Midnight Devils" em 2013, três anos depois, "Lost in the Volume" é uma mistura única de glam rock, punk da velha escola, e heavy metal que apenas esses meninos do Nebraska conseguem fazer.
Este álbum é uma dedicação ao seu amor coletivo de old school FM rock n roll radio. As mesmas estações de rádio que estão em cada pequena cidade em toda a América.
Combinando os ganchos de Cheap Trick com intenso trabalho de guitarra de Van Halen, 3D In Your Face oferece um disco honesto de Rock N Roll até á última música.
"Lost in the Volume" é honesto, emocional, e acima de tudo inspirado nos últimos dois anos que vivem a alta velocidade.

Silent Delusion - In State of Delusion (2016) Portugal

Diz o Facebook:
Silent Delusion foram formados em 2004 por um grupo de amigos de Alenquer, Lisboa. Originalmente uma banda no sentido tradicional, Silent Delusion é hoje um projecto liderado por Gonçalo Antunes com os parceiros-no-crime Duarte Cruz e Daniel Pereira. O projecto é dedicado a perpetuar as composições originais dos Silent Delusion com a colaboração de vocalistas femininas convidadas que representam alguns dos melhores valores correntemente na cena metálica nacional. O estilo musica das composições dos Silent Delusion estão enraizadas no heavy metal, com o forte sentido melódico e uma sensibilidade pop, resultando no som acessível e cativante.

DRIFTING SUN - Safe Asylum (2016) UK

"Safe Asylum" é o novo álbum de DRIFTING SUN, uma banda britânica progressiva combinando sons clássicos com uma abordagem atualizada, resultando num produto Neo Prog cativante.
DRIFTING SUN é uma banda formada nos anos 90 lançando dois álbuns nessa década, mas, depois, entrou num hiato.
Após um intervalo de cerca de 18 anos, este novo trabalho é o resultado do membro fundador e tecladista / compositor Pat Sanders respirar nova vida com o projeto depois de voltar à música.
Pat Sanders trouxe uma mudança para a formação e a banda agora também inclui Peter Falconer nos vocais, Dan Storey nas guitarras e baixo, Andrew Howard nas guitarras e Will Jones na bateria.
Ouvi "Safe Asylum" e posso assegurar que Drifting Sun é formado por músicos qualificados e como banda eles exploram vários territórios musicais, mas nunca são demasiado complexos e sempre acessíveis.
As 2 primeiras faixas do álbum são bastante comerciais, algum tipo de Marillion / Hogarth mas com guitarras mais pesadas. É Neo Prog rápido com a orquestração brilhante e vocais fortes.
Há mais 2 músicas nessa linha, mas mais tarde a banda oferecem uma variação bem recebida incluindo rocking riffs, transformando as coisas, em algumas partes, quase hard rock. E quando interage com sintetizadores e altas harmonias vocais, perto do AOR.
Por outro lado, duas composições se referirem a clássico Prog com todos os ingredientes que tornaram o gênero popular, acrescentando acústica, piano (belas linhas) e vocais íntimos. Embora classificado como Neo Prog, "Safe Asylum" e Drifting Sun são na verdade muito mais do que isso, acrescentando ritmos cativantes, riffs hard rock e mesmo teclados estilo AOR na sua receita.
Canções fortes e diversificadas, musicalidade firme é perfeitamente complementada pela estupenda produção. Os vocais são absolutamente fantásticos e eu adoro o trabalho de teclado, que vai desde sintetizadores até piano de cauda.

ToxicRose - Total Tranquility (2016) Suécia

A banda sueca Toxic Rose editou a sua estreia depois do promissor promo EP em 2012. É espetacular melódico hard rock / metal com uma forte dose de Modern Sleaze metal com poderosos vocais, guitarras agressivas, grandes melodias e um som bombástico no geral que vai agarra-te de uma só vez e no final vai-te deixar com fome de mais! Ele inclui uma mente aberta coisas com performances agressivas, firmes como canções infernais que lembravam a música de Crashdiet, o início dos Mötley Crue e Faster Pussycat, guitarras infernais e uma produção poderosa. Toxic Rose traz de volta o final dos anos 80, início dos anos 90, cena de metal sleaze com classe!

Grand Magus - Sword Songs (2016) Suécia

Para o tradicional e verdadeiro heavy metal do novo século, é difícil bater Grand Magus da Suécia. Eles colocaram uma série de álbuns de clássico heavy metal consistentes durante os últimos dez anos ou mais. O seu oitavo e último álbum Sword Songs não é excepção. O trio tem outro grande álbum em suas mãos.
Provavelmente, tu podes descobrir a partir do título do álbum que aqui há um tema. Espadas, batalhas, guerra. Como heavy metal é isso? Claro, há os suspeitos musicais habituais. Riffs heavy de guitarra harmónicos, vocais e groove trovejando na secção rítmica. A canção pode vibrar com pressentimento pesado como em Master Of The Land, ou tomar um ritmo acelerado com Last One To Fall ou Forged In Iron, Crowned In Stee, uma canção com um agradável início acústico. Um interessante instrumental acústico vem com Hugr, possivelmente uma referência ao antigo termo nórdico para o pensamento ou mente. Ele lidera em algo familiar para os fãs de Grand Magus, um hino de metal épico. Every Day There's A Battle To Fight constrói igualmente uma dinâmica antes de subir para um solo guitarra épico.
Sword Songs é o Grand Magus que tu conheces e gostas. Portanto, tu vais querer comprar este álbum.

Vega - Who We Are (2016) UK

Se tu tens muita sorte, pode haver ocasiões na tua vida que quando encontras uma banda e percebes que descobriste algo especial. Claro que todos nós já ouvimos "grandes" bandas que lançam 'grandes' álbuns, mas Vega é de fato uma banda que faz com que os cabelos na parte de trás do seu pescoço se levantem e cria-te borboletas no estômago da emoção de ouvir as músicas num álbum pela primeira vez!
"Nós usamos o nosso amor pela música rock dos anos 80 em nosso favor, mas também temos injetado o nosso amor pelo moderno rock. Nós não estamos tentando refazer qualquer coisa: o som que conseguimos é 100% VEGA. Nós não queremos tentar adivinhar o que as pessoas esperam de errado ", diz o cantor Nick Workman.
E com o seu quarto álbum de estúdio, Who We Are, mais uma vez para a etiqueta Frontiers, Vega domina novamente para criar uma fórmula mágica, com 11 músicas concisas e fascinantes que são rock do início ao fim e vai-te deixar querendo mais! Desta vez, o álbum foi produzido e mixado por Harry Hess (Harem Scarem) e Vega vai embarcar numa turnê após o lançamento do novo álbum com os veteranos do Rock UK Magnum.
Who We Are vê verdadeiramente a banda levar a sua composição e desempenho ao próximo nível.

Cold Truth - Grindstone (2016) USA

Cold Truth uma bada de Nashville, começaram no início de 2000 e com dois álbuns gravados, Cold Truth agora entrega o seu terceiro trabalho chamado "Grindstone" composto por 12 impressionantes faixas de hard rock baseado no blues. Também transmite a musicalidade e a sensibilidade harmónica da cena do southern rock (como Lynyrd Skynyrd) com muitas influências de bandas Britânicas (Bad Company, Whitesnake) e talvez uma pitada dos Montrose / Sammy Hagar e assim tens a essência do que esta banda oferece.
Sabemos que há muitas bandas "reminiscência / retro” oferecendo a sua opinião sobre a década de 70. Cold Truth serve ideias sólidas, mas não sacrifica a produção - como a clareza que está mais em linha com o cenário de hoje. "Grindstone" apresenta um quarteto que sabem o que quer executar, fazer as coisas corretamente e entregar uma frente sólida para regresso ao estilo bluesy hard rock que vai soar tão bem hoje como daqui a décadas.

Ted Poley - Beyond the Fade (2016) USA

"Beyond The Fade" é o novo álbum solo de Ted Poley, mais conhecido como vocalista dos mestres do melódico rock Danger Danger, Ted Poley é também um artista solo realizado, tendo lançado dois aclamados lançamentos, "Collateral Damage" (2006) e "Smile" (2007).
A história de "Beyond The fade" começa após aclamado desempenho dos DANGER DANGER no Frontiers rock Festival em Milão, em 2014, quando Ted e a etiqueta desenvolveu a ideia de trabalhar juntos em algumas músicas novas. O passo seguinte foi falar com produtor Alessandro Del Vecchio ( HARDLINE , EDGE OF FOREVER) e com uma banda que ele montou, Ted atuou na segunda edição do Rock Festival Fronteiras . Alguns meses mais tarde, Ted voltou para a Itália para terminar os vocais no álbum.
Ted diz: "Estou absolutamente encantado com a forma como todo o álbum saiu Se eu tenho uma citação:". É incrível! " Meu grande amigo e co-produtor Alessandro Del Vecchio trouxe minha visão sonora à vida e nenhum pedido de mim era muito grande para ele em direção ao seu objetivo de fazer o máximo no álbum solo de Ted Poley "e ele certamente cumpriu a sua promessa. Tivemos muita diversão a fazer o álbum o que é óbvio quando o ouvires. Tu podes praticamente ouvir o meu sorriso, enquanto eu estou cantando. Decidimos fazê-lo soar grande e há uma tonelada de backing vocals (em alguns casos mais de 80 faixas deles!), Juntamente com grandes canções, solos guitarra melódicos, grandes batidas de baixo e bateria, todos em camadas com teclados muito bons. .. como um delicioso bolo musical! Poupar algum espaço para a sobremesa, eu sei que tu vais gostar deste! "
Com canções escritas pelos irmãos Tom e James Martin ( VEGA ) e "Hands Of Love" escrito por Tony Bruno / Joe Lynn Turner , o som do registro é nada mais do que Ted Poley no seu melhor, com hooklines imediatamente reconhecíveis, trabalho de guitarra incrível, produção impecável e total atitude dos anos 80!

POST DA SEMANA

Phantom 5 - Phantom 5 (2016) Alemanha

Com sua autointitulada estreia o supergrupo PHANTOM 5 vai abalar a base do melódico hard rock com um estrondoso álbum.
Formado por alguns dos astros do Melodic Hard Rock alemão incluindo o ex-vocalista dos Bonfire Noel Lessmann, o guitarrista ex Frontline Robby Boebel, o baixista ex-Scorpions Francis Bucholz e o baterista ex Jaded Heart Axel Kruse - juntamente com Michael Voss (Casanova, Bonfire, Mad Max, Schenker), a banda traz de volta o som clássico dos anos 80 / 90 com uma atmosfera muito especial.
"PHANTOM 5", o álbum, soa como um seguimento para o famoso “Fireworks” dos Bonfire com um toque de Frontline misturado com o Groove dos Jaded Heart. É uma mistura monstroosa com grandes partes de guitarra, bateria poderosa e melodias cativantes.
Aqui todas as canções são rock há moda antiga, mas com uma enorme produção atualizada, e são altamente influenciados pelas bandas acima mencionadas.
Como 'maestro', Michael Voss acrescentou alguns elementos americanos, dando um bom impulso extra para o resultado final e, na minha opinião, não há nenhum enchimento à vista. Músicas como "Blue Dog", "All The Way", "Someday" e "They Won't Come Back" são amostras perfeitas de música dos PHANTOM 5; cativante, melodiosa, com licks de guitarra incríveis, arranjos fortes e performances poderosas.
O tema mais hard "Don't Touch the Night" é claro que parece o título do primeiro lançamento dos Bonfire.
Mas é claro que não termina aí: "Renegade" é um grande rocker midtempo que ferve com o poder contido e tem um verdadeiro sentimento estilo Scorpions, enquanto "Flying High", acrescenta um pouco mais barulho e eleva a guitarra.
Há alterações de ritmo para a balada hino "Since You're Gone". É o que os Bonfire eram tão hábeis a fazer: do aço á seda, deslizando sem problemas de rock estádio para as baladas e também funciona bem para PHANTOM 5. Um dos muitos destaques é o já mencionado "They Won't Come Back", um poderoso rock em ritmo médio que mostra algumas das estrelas perdidas do hard rock.
" PHANTOM 5" é grande album, tem uma enorme sonoridade Melodic Hard Rock com um forte ataque de dupla guitarra, enérgica secção de ritmo e muito boas melodias vocais.
Como banda, PHANTOM 5 está unida, poderosa, entregando hard rock atemporal direto melódico com um lado envolvido em AOR.
Há uma forte vibração ao início dos Bonfire de todo devido principalmente dos vocais de Lessmann (que está numa boa forma de verdade), que está fazendo uma grande estreia.
Este deve ser um dos melhores lançamentos de clássico Melódico hard rock do ano, sem nenhuma dúvida.

38 Special – Classics (2016) USA

38 Special apresenta Classics que é uma colecção com algumas das melhores músicas da banda.
38 Special é uma banda norte-americana fundada por Don Barnes e Donnie Van Zant no ano de 1974 em Jacksonville, Flórida..38 Special é um calibre de armas de fogo muito utilizado e famoso por seu poder de parada e impacto, sendo considerado uma das mais potentes munições para revólver já construídas. O estilo inicial do grupo era o Southern Rock, igual ao do Lynyrd Skynyrd, banda do irmão mais velho de Donnie, Ronnie Van Zant.
Seus maiores sucessos foram "Caught In Up You" (1982), "If I'd Been The One" (1983), "Hold On Loosely" (1981, "Back Where You Belong" (1984), "Like No Other Night" (1987) e "Second Chance" (1989).
Em 2007, a banda abriu a festa "Lynyrd Skynyrd and Hank Williams Jr's Rowdy Frynds Tour".
Fonte Wikipédia

Grand Rezerva - Hell And High Water (2016) Suécia

Little Caesar - Brutally Honest Live From Holland (2016) USA

Little Caesar publicaram um novo álbum duplo ao vivo chamado "Brutally Honest: Live From Holland" , publicado em 6 de Maio. Concerto gravado na cidade holandesa de Weert em 20 de junho do ano passado na sala de Muziekcentrum De Bosuil.
Little Caesar depois de "American Dream" seu quinto e mais recente trabalho publicado no ano passado, a formação surgiu num momento em que a laca, maquiagem e imagem era primordial nos meados dos anos oitenta, agora anunciam dois novos componentes, tais como o baixista dos The Four Horsemen Pharoah Barrett e Alex Kane na guitarra, ex componente Live, Sex & Death, Marky Ramone e Richie Ramone, juntamente com seu líder e cantor Ron Young, Loren Molinare na guitarra e Tom Morris para a bateria.
Os Little Caesar descarregam todo o seu rock duro com bom gosto bastante Glam e Soul em suas almas, profundamente ancoradas no estilo deste género desde os finais dos anos 80.